Dirección: José Luis Sáenz de Heredia.
Ayudantes de dirección: Jerónimo Mihura, Manuel Rosellón.
Argumento: Jaime de Andrade (seudónimo de Francisco Franco).
Guión: José Luis Sáenz de Heredia, Antonio Román. Asesores histórico-literarios: Manuel Halcón, Manuel Aznar.
Fotógrafía: Enrique Guerner. Segundo operador: Cecilio Paniagua. Montaje: Eduardo G. Maroto, Bienvenida Sanz.
Música: Manuel Parada. Producción: Luis Díaz Amado.
Productora: Cancillería del Consejo de la Hispanidad.
Alfredo Mayo (José Churruca), Ana Mariscal (Mari Sol Mendoza), José Nieto (Pedro Churruca), Blanca de Silos (Isabel Churruca), Pilar Soler (espía franquista), Julio Rey de las Heras (Pedro Churruca, padre), Luis Arroyo (Jaime Churruca), Raúl Cancio (Luis Echevarría), Manuel Arbó (Sr. Echevarría), Juan Calvo (“el Campesino”), Vicente Soler (Dr. Vera), Fernando Fresno (Padre Palomeque), Antonio Armet (General Vicente Rojo), Pablo älvarez Rubio (Comandante franquista), Fulgencio Nogueras (Almirante Cervera),
Isabel Andrade espera en el muelle junto a sus hijos José, Pedro, Isabel y Jaime, a su marido, Pedro Churruca, capitán de navío que regresa de Cuba. El protagonismo de Pedro Churruca es tan breve como simbólicamente significativo. Con la emoción contenida, narra a sus hijos las gestas de su antepasado en la batalla de Trafalgar, en 1805. Poco después, departe con un colega acerca de la difícil situación en Cuba “por los manejos de la masonería, respaldada por Estados Unidos”. Churruca es enviado a Cuba en 1898 y muere en combate en la batalla de Santiago de Cuba. En 1928, Isabel Churruca contrae matrimonio con Luis Echeverría. Por su parte, José, el militar, y Pedro el político liberal, se perfilan gradualmente como los representantes de los dos bandos antagónicos de la Guerra Civil española. José, al que se le encomienda la mesiánica misión de entregar una carta al futuro dictador Francisco Franco, ve en su hermano la personificación de la traición a la Patria, y a la familia. Por el contrario, Pedro, aunque no renuncia a su linaje, abraza la causa republicana, seguro de que es la única alternativa posible. Durante el asalto al Cuartel de la Montaña José es detenido e inmediatamente es juzgado, condenado a muerte y fusilado, pero su novia, Mari Sol Mendoza, descubre que no ha muerto y, con la ayuda de la Quinta Columna pasa a la zona nacional. Destinado al frente Norte, encuentra providencialmente a su cuñado Luis Echeverría que está a punto de desertar para reunirse con su familia, atrapada en Bilbao, pero José le disuade y le anima a continuar luchando. Jaime, que se había ordenado fraile, es vilmente fusilado, y por último, Pedro comprende el sinsentido de su militancia política, y entrega los planos del frente de Aragón a una espía para facilitar la ocupación del territorio por parte del bando nacional. Sin embargo, su maniobra no tarda en ser descubierta, y él, lejos de darse por vencido, recobra el ánimo, y pronuncia una inflamada proclama a favor de los suyos, en contra del Frente Popular. Finalmente, la última secuencia de la película presenta a Mari Sol, Isabel y sus hijos en el Desfile de la Victoria en Madrid. Uno de los niños le pregunta: “Mamá, ¿cómo se llama esto que estamos viendo?”, a lo que la madre le responde, dominada por la emoción: “Esto que estamos viendo se llama Raza, hijo mío”.
Una de los títulos más conocidos del cine franquista, y uno de los más representativos, pues la base literaria la proporcionó el propio dictador bajo el seudónimo de Jaime de Andrade: Raza. Anecdotario para el guión de una película (Ediciones Numancia, 1942), dedicada a “las juventudes de España que con su sangre abrieron el camino de nuestro resurgir”. Poco tiempo después de su publicación se crea el “Consejo de la Hispanidad” (futuro “Instituto de Cultura Hispánica”) con el objeto inicial de producir una película basada en la obra de Franco que se convirtiera en el manifiesto cinematográfico de la “Nueva España”. El propio dictador escoge al realizador José Luis Saénz de Heredia, primo hermano de José Antonio Primo de Rivera, que dispone de un presupuesto de 1.650.000 pesetas, una cifra enorme en el escuálido panorama del cine español de la época, para que filme esta glorificación de la sublevación contra la República donde Franco se autoelogia doblemente a través de su alter ego -el protagonista, José Churruca- y las alusiones al Caudillo. Tras la segunda Guerra Mundial y la derrota del fascismo, el régimen emprende la realización de una nueva versión, Espíritu de una raza (1950), que suaviza las reminiscencias fascistas de la primera, efectuándose un nuevo montaje, al tiempo que se redoblan los diálogos y se destruyen las copias del film original. Afortunadamente en 1995 apareció en la Cinemateca de Berlín (procedente de los archivos de la UFA custodiados en la extinta RDA) una copia íntegra, recuperada y restaurada por la Filmoteca Española.